Leggerezza
– COLLEZIONE PRIVATA DELL’ARTISTA –
Sperimento continuamente e questa è una di quelle opere nate per scavare nel colore la leggerezza delle nuvole. L’ispirazione mi è venuta mentre camminavamo su uno dei nostri monti dell’Appennino centrale italiano a circa 1500 metri sul livello del mare. L’erba era secca e profumata. Gli alberi disegnavano il fianco del monte mentre le nuvole si muovevano velocissime sfiorandoli ed allontanandosi.
Credo che questa piccolissima opera sia la migliore del 2021 e nata dal passaggio continuo da una tecnica all’altra come in una danza tra la poesia e la narrativa. Il film pittorico sul pannello di legno è talmente sottile che devo conservarlo da solo in una scatola di archiviazione per evitare che qualunque attrito lo possa danneggiare.
Olio su mdf – anno 2021
Misure: altezza 20,5 cm – larghezza 30 cm – profondità 0,6 cm
Certificato di Merito Artistico – Luxembourg Art Price 2022
Paesaggi dal vero
Non riesco a dipingere ciò che non riesco a disegnare. Per questo sempre nel 2021, focalizzandomi sempre di più sul tema del paesaggio ho iniziato a portare sempre con me un piccolo album dove poter disegnare ciò che mi circondava per comprendere nelle geometrie, nei volumi, nei pieni, nei vuoti e nelle rarefazioni della prospettiva aerea.
Il quaderno e la matita sono compagni di viaggio che devono essere sempre con me.
Disegni a grafite su carta di cellulosa – anno 2021
Misure: altezza 13,8 cm – larghezza 20,8 cm – profondità 0,05 cm
Ritratto di Brian
– COLLEZIONE PRIVATA –
Ripescando nella decennale esperienza nel settore della stampa e nella gestione digitale del colore, la mescolanza dei pigmenti pittorici nel 2021 mi divenne famigliare. Il bistro pittorico e le sue varianti è un punto cardine dei miei ragionamenti cromatici. Successivamente ho applicato questa metodologia anche in alcuni paesaggi ad olio su tela.
L’espressione sognante di Brian che ascoltava la musica mi aveva totalmente catturata.
Acquerello su carta di cellulosa – anno 2021
Misure: altezza 26,8 cm – larghezza 34,9 cm – profondità 0,1 cm
Ritratto di Aaron
– COLLEZIONE PRIVATA –
Nella mia ricerca di gestualità espressiva attraverso l’acquerello, mi sono imbattuta nelle opere e nei video del pittore Ettore Maiotti. L’artista di grande esperienza in tutti i settori delle arti visive ha costruito insieme ai suoi allievi una vera accademia online. Il fascino del bistro pittorico e del disegno a matita morbida prima dell’acqua mi ha catturato a tal punto che mi ha portato a tentare dei ritratti.
Gli occhi di Aaron sono realmente colore del cielo.
Acquerello su carta di cellulosa – anno 2021
Misure: altezza 26,8 cm – larghezza 34,9 cm – profondità 0,1 cm
Oltre ciò che resta
Seguendo il consiglio paterno del pittore Claudio Benoffi, nel 2021 ho ripreso in mano l’acquerello per alleggerire la mia gestualità dalle incrostazioni grafiche e fotografiche ed entrare così nel mondo dell’espressione. Lo studio di questa tecnica mi ha immerso in un mondo completamente diverso e liberante.
Questa piccola opera, è stata realizzata da una fotografia ripresa da un punto di vista molto basso. Stavamo passeggiando sulla spiaggia dopo una furiosa mareggiata notturna. Un granchio, immobile ed ancora rosso, restava tra le plastiche verdi e i resti che il mare aveva gettato sulla spiaggia di sabbia gialla.
Acquerello su carta cotone Fabriano dolce – anno 2021
Misure: altezza 19 cm – larghezza 28 cm – profondità 0,1 cm
Siamo Uno
– COLLEZIONE PRIVATA DELL’ARTISTA –
Questo quadro di piccole dimensioni rappresenta sue rose bianche distese su un tessuto. L’ho dipinto in poco tempo dopo aver interiorizzato la fotografia attraverso molti disegni e prove ad acquerello fino a raggiungere il momento in cui non avevo più bisogno di vedere il soggetto perché lo avevo scritto dentro di me. E’ stato realizzato con una palette limitata: blu oltremare, rosso ossido trasparente, giallo cadmio e bianco titanio.
Olio su tela – anno 2021
Misure: altezza 21 cm – base 29,7 cm – profondità 1,5 cm
Certificato di Merito Artistico – Luxembourg Art Price 2022
Dammi un nome
Durante il periodo del lockdown si era formata una classe di studio su Facebook con il maestro Giacomo Roberto di Pisa. Anche se non ci siamo mai visti dal vivo, in tutto il gruppo per qualche mese si era formata un’unione e una condivisione meravigliosa che si esprimeva in un continuo confronto tra artisti in formazione. Per gioco facevamo anche dei concorsi senza premi solo per divertirci e superare il tempo peggiore del covid-19. Questo è il quadro con cui ho vinto il concorso del ritratto.
Il ritratto è stato elaborato da fotografia dopo lo studio accurato del teschio ed è stato realizzato con una palette limitatissima di colori: blu oltremare scuro, rosso ossido trasparente e bianco di titanio su cartoncino telato.
Questa signora non è nessuno, non la conosco. Considero questo quadro il simbolo della ricerca di una nuova identità. Il ritratto è stato elaborato da fotografia dopo lo studio accurato del teschio ed è stato realizzato con una palette limitatissima di colori: blu oltremare scuro, rosso ossido trasparente e bianco di titanio.
Olio su cartone telato – anno 2021
Misure: altezza 40 cm – base 30 cm – profondità 0,3 cm
Certificato di Merito Artistico – Luxembourg Art Price 2022
Un uomo
Studio della luce sul volto di un uomo.
La complessità del colore della pelle scura illuminata da una sorgente di luce calda ed una fredda e realizzata con una palette limitata a pochissimi colori: blu oltremare scuro, rosso ossido trasparente e bianco di titanio.
Olio su cartone telato – anno 2021
Misure: altezza 40 cm – base 30 cm – profondità 0,3 cm
Piccole Rose
– COLLEZIONE PRIVATA –
Un bicchiere per il liquore, due rose piccolissime del giardino, poche gocce d’acqua e il cielo di maggio del 2021. Sono le piccole cose a renderci veramente felici. Dipinto dal vero alla prima.
Olio su tela – anno 2021
Misure: altezza 25 cm – base 25 cm – profondità 1,5 cm
Le rose di mamma
– COLLEZIONE PRIVATA –
Il vetro è uno dei soggetti più belli della pittura. Le rose sono uno dei soggetti più difficili e forse il simbolo più importante per gli affetti profondi: l’infanzia, la famiglia, la cura, le attenzioni, l’amore disinteressato. Tutto diventa etereo e sospeso. Tutto diventa colore.
Questo piccolo quadro è stato dipinto dal vero e alla prima per una parte dell’area. La rosa bianca ha invece avuto diverse vicissitudini e la sua intera area ha subito diversi rifacimenti totali finché non sono riuscita a raggiungere un risultato quasi metamerico per i molti pigmenti utilizzati nel fiore.
Olio su pannello telato – anno 2021
Misure: altezza 40 cm – base 30 cm – profondità 0,3 cm
Cerato
Il fiore della fiducia. E’ un arbusto rampicante usato nella medicina alternativa come aiuto per tirare fuori la propria voce interiore, per prendere coraggio, per diventare ciò che si è nel profondo. E’ un fiore delicatissimo e meraviglioso.
Olio su pannello telato – anno 2021
Misure: altezza 40 cm – base 30 cm – profondità 0,3 cm
Amici diversi
Non occorre essere identici e neppure essere uguali per poter essere amici. La vicinanza rispettosa della fragilità dell’altro è già una misura sufficiente per vivere bene insieme.
Olio su pannello telato – anno 2021
Misure: altezza 40 cm – base 30 cm – profondità 0,3 cm
Garofanini
Uno dei miei fiori preferiti: microscopici e profumatissimi. Riscaldano ogni ambiente dove si trovano e il cuore di chi vi abita.
Olio su tela – anno 2021
Misure: altezza 20,7 cm – base 29,5 cm – profondità 1,5 cm
La danza delle ortensie
Una fotografia mostra ciò che si vede, un quadro ciò che si sente.
Wateroil su carta cotone 450g – anno 2021
Misure: altezza 36 cm – base 45 cm – profondità 0,1 cm
Assembramento
Anche in questo piccolo studio di frutta ho cercato una composizione statica nell’equilibrio e dinamica nelle direzioni che mi richiamasse il dialogo tra i tre personaggi. Il periodo era ancora pesante per la pandemia e ironicamente l’ho intitolato in modo che ricordasse un divieto che per legge avevamo ricevuto. Dipinto dal vero all’interno di un area di luce protetta.
Olio su tela – anno 2021
Misure: altezza 21 cm – base 29,7 cm – profondità 1,5 cm
Omaggio a Van Gogh
I limoni sono il primo frutto che di solito si dipinge nei corsi di pittura. E’ uno dei frutti più semplici e uno dei colori di base da comprendere. Per questo piccola lavoro dal vero ho impiegato forse più tempo a posizionare i frutti che a realizzarlo. Desideravo che dialogassero dinamicamente tra loro e che le ombre sul fondo volutamente a contrasto mi descrivessero una storia parallela fatta di sfumature, omaggiando in questo modo un artista che amo. Dipinto dal vero.
Olio (ad acqua) su carta bamboo 265g – anno 2021
Misure: altezza 25 cm – base 35 cm – profondità 0,1 cm
Sotto la finestra
Dal vero, alla luce solare, pochi colori sulla tavolozza, dimensioni ridotte del foglio, soggetto piccolissimo ed esposto a sud. Questo è un esercizio che mi piace paragonare a quello degli atleti che alzano l’asticella e tentano di saltare più in alto. La luce velocissima scorreva sui rossi ruotando le ombre senza darmi il tempo di ragionare sule miscele dei colori. Ogni tanto mi esercito in questo modo per imparare ad esprimermi liberamente.
Wateroil su carta bamboo 265g – anno 2021
Misure: altezza 20 cm – base 20 cm – profondità 0,1 cm
Eleganza quotidiana
– COLLEZIONE PRIVATA –
Al mercato del sabato i primi ravanelli freschissimi spiccavano tra le altre verdure. Li ho immediatamente portati a casa e ho dipinto in modo velocissimo prima che le delicatissime foglie appassissero appoggiandosi sul piatto pieno di riflessi. Il rosso è una miscela di pigmenti rossi caldi e freddi che ha dato origine ad un colore non riproducibile dalla macchina fotografica.
Wateroil su carta bamboo 265g – anno 2021
Misure: altezza 25 cm – base 35 cm – profondità 0,1 cm